2025年7月，作家叶兆言将携首部文学讲稿《岭南十三讲》亮相全国新书首发中心书博会。这部凝结了他数十年创作经验与教学心得的作品，不仅是一本写作指南，更是一部关于“一位作家如何成为自己”的精神自传。
书稿源于叶兆言在香港岭南大学担任驻校作家时的课堂实录。整整一个学期，他每周给学生们上一堂写作课，毫无保留地分享自己的经验与思考。书名“岭南十三讲”看似平实，却暗含一种匠人般的郑重——十三个章节，既有对中外经典文学的评析，也有对写作方法的系统归纳，更有对文学观念的开蒙与梳理。
叶兆言在书中反复强调一个观点：“写作有规律可循，就有道理可讲。”这句话乍听朴素，却道出了他对文学创作的根本认知。在他的理解中，写作并非全然依赖灵感的玄学，而是可以通过规律训练和持续练习不断提升的能力。他鼓励读者“写，才是王道”，强调行动本身比任何理论都更重要。
但《岭南十三讲》最打动人的，并非这些实用的写作技巧，而是叶兆言在书中展现出的坦诚与自省。他从“我是谁”的角度切入，重新审视作家身份与责任，不仅谈论如何写，更谈论“不怎样写”——这个“不”字，恰恰是他对创作独特性的深刻理解。在他看来，真正有价值的写作，是追求“跟别人不一样，甚至跟自己不一样”。
这种对差异性的追求，贯穿了叶兆言整个创作生涯。从1980年代至今，他始终在文学之路上探索、突破、沉淀。而《岭南十三讲》的出版，正是他走过漫长岁月后，对后辈写作者的一次诚恳馈赠。
书中没有高高在上的说教，只有一位老作家坐在讲台前，用平实而质朴的语言，讲述自己如何在现实中寻找文学，在时间中积累热爱。那些看似枯燥的文学理论，被他的个人经历与敏锐观察一一激活，变得贴近生活、可感可触。
对于正在写作道路上求索的年轻人而言，《岭南十三讲》是一份难得的参照。它告诉我们，写作不是一蹴而就的天才行为，而是一场需要耐心、勇气与坚持的漫长修行。在这个浮躁的时代，叶兆言用一本书，守住了文学最本真的样子——它不是技巧的堆砌，而是生命体验的真诚表达，是“爱有所寄、奋斗一生”的真实写照。
