
时隔五年,日本摇滚天团GLAY重返香港,在亚洲国际博览馆10号展馆迎来了他们职业生涯中最具里程碑意义的一刻——第900场演唱会。7000名乐迷挤满场馆,用最热烈的欢呼声,迎接这支从北海道函馆走出的传奇乐队。
这场被命名为“Springdelics”的演出,以新专辑《Summerdelics》中的《The Other End of the Globe》开场,瞬间点燃全场。主唱TERU标志性的嗓音穿透场馆,吉他手TAKURO和HISASHI的琴声交织,鼓手JIRO的节奏沉稳有力。从1994年目黑鹿鸣馆的首场演出,到如今第900场的荣耀,GLAY用三十年时间,完成了一场从地下乐队到国民天团的伟大蜕变。
演唱会现场,新老歌曲交替上演。当《SOUL LOVE》《HOWEVER》《BELOVED》等经典金曲的前奏响起,全场立刻陷入集体大合唱。尽管歌词是日语,但香港乐迷依然一字不差地跟唱,那场面令人动容。TERU多次用粤语与观众互动,短短几句“大家好”“好耐冇见”,就让台下尖叫不断。这个在舞台上从不吝啬笑容的男人,用最直接的方式拉近了与香港乐迷的距离。
GLAY的舞台向来充满视觉冲击力。当晚的灯光与影像设计极具心思,巨大的LED屏幕不断变幻画面,配合乐队成员鲜明的个性装扮——TERU的印花外套、HISASHI的二次元风格造型,都与他们的音乐一样,自由而富有生命力。1999年,他们曾在函馆举办过20万人参与的震撼演唱会,创下世界纪录;而此刻,在这个相对紧凑的场馆里,他们依然能让人感受到那种席卷一切的摇滚能量。
1993年被X JAPAN的YOSHIKI发掘,1997年单曲《口唇》斩获百万销量,1999年专辑《Review》销量突破400万张,2002年作为日本视觉系乐队在北京举办首场演唱会……GLAY的每一步都在书写日本摇滚史。而第900场,他们选择回到香港,用一场高质量的演出,证明视觉系摇滚从来不只有华丽的外表,更有打动人心的音乐内核。
散场时,灯光亮起,但乐迷们久久不愿离去。五个小时的高能演出,早已超越了单纯的演唱会范畴——它是一场关于青春、关于热爱、关于五年之约的盛大重逢。GLAY的下一场,会是第1000场吗?相信那时,他们依然会站在舞台上,用音乐告诉所有人:摇滚不死,少年不老。
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