2007年5月18日，一部名为《苹果》的电影在删减了近15分钟的内容后，终于在大陆院线上映。这部由李玉执导、范冰冰、佟大为、梁家辉主演的影片，原片长112分钟，在审查过程中被剪掉了大量颇具争议的镜头，才得以与观众见面。而删减背后所折射的，不仅是电影审查的尺度，更是影片本身在那个时代所承载的尖锐与不安。
《苹果》讲述了一个极其残酷的故事：来自底层的洗脚妹刘苹果，在一次醉酒后与老板林东发生关系，被丈夫安坤撞见。此后，两家人围绕孩子的血缘和利益展开了一场冷冰冰的拉锯战。影片中，人的身体、尊严甚至亲情，都被明码标价，沦为交易。安坤选择用妻子的身体换取赔偿，林东试图用金钱购买一个儿子，老板娘王梅则用同样出轨的方式报复丈夫——所有人都在这场交易中迷失了自我。
删减的15分钟，很大程度上集中在影片最具冲击力的场景上。但被删掉的，不仅仅是尺度。那些被剪去的镜头，其实是人与人之间权力不对等最赤裸的呈现：当资本控制了一切，底层人物的身体和尊严便成了可以被随意处置的“商品”。李玉用近乎纪实的手法，冷静地剖开了北京这座大都市光鲜外表下的粗粝与荒诞。
片名《苹果》本身就是一种反讽。它象征着诱惑与禁果，但在影片中，它代表的尊严、生命和爱情，都被无情地放上了交易的秤盘。英文名《Lost in Beijing》更是一语中的——所有人都迷失在欲望的洪流中，找不到出口。
如今回看《苹果》，它依然是一部没有提供答案的警示录。它没有安排善恶有报的结局，也没有让主角完成精神救赎。影片结尾，苹果抱着孩子离开北京，留给观众的只有迷茫和无力。这种不确定性，恰恰是影片最值得被记住的地方——它提醒我们，人的物化与异化，至今仍是一道未解的社会命题。
