李汶翰挥拍，乐华转型：一家娱乐公司的突围战
7月的北京，蛙厂RMMF·798店，李汶翰的歌声与粉丝的欢呼交织成一片热浪。这场名为“幸存者俱乐部”的演唱会，是他时隔一年后的全新亮相。五首新歌，复古与抒情交织，舞台上的他挥洒汗水，仿佛在宣告：在这个流量更迭加速的时代，依然有人在认真做音乐。
几乎同一时间，李汶翰又出现在Wilson威尔胜的网球拍线下体验会上。赤色的空间里，他挥拍、旋转、击球，与网球爱好者们一起感受“Defyer”系列球拍带来的劲道。从演唱会到品牌活动，他的行程密集，但乐华娱乐创始人杜华在《姐姐当家》第二季中透露的现实，却让这些热闹多了几分沉重——“AI不会替代顶级艺人，但会替代你们。”她口中的“你们”，正是那些没有强大IP护体的中腰部艺人。
自选秀节目被叫停后，国内顶流鲜有诞生，音乐节取消五六成，横店剧组锐减至两年前的五分之一。杜华算了一笔账：艺人一次活动，摄影1万、妆发5000，加上经纪人、法务等成本，最后艺人到手只有几千块。而她的儿子赵小果今年13岁，或许还无法完全理解母亲口中“行业变革”的残酷，但乐华娱乐的转型，早已刻不容缓。
这家曾靠王一博一人贡献近六成收入的公司，正试图撕掉“王一博概念股”的标签。自2025年起，王一博工作明显减少，尽管今年3月已成功续约，但乐华依然启动了“机器人+AI+IP”的战略转型。AI短剧每分钟制作成本约5000元，一个三人团队一周能产出200部作品；潮玩IP孵化板块以45%的毛利率，成为财报中最亮眼的业务；杜华本人则频繁上综艺，成为公司“第二挣钱的艺人”。
李汶翰的线下活动，正是在这种背景下被赋予了更多意义。他既不是顶流，也不是新生代，但他代表着乐华对“中腰部艺人”的另一种探索——通过演唱会、品牌活动、综艺露脸，维持曝光、积累口碑，在AI与真人共舞的时代里，找到属于自己的位置。或许，乐华真正想做的，不是复制王一博，而是构建一个不再依赖某个单一角色的生态系统。
