《战国》公映时，圈内人戏称应改名《景甜》。这并非空穴来风，而是对这部“大制作”最精准的讽刺——一部号称集结孙红雷、吴镇宇、姜武、金喜善等实力派的史诗大片，最终却沦为一位新人女演员的“超长定制MV”。一句话，就戳破了电影工业光鲜外表下的荒诞真相。
这部电影的“史诗感”就相当可疑。片中孙红雷饰演的孙膑，被塑造成一个疯疯癫癫、智力低下的“田忌赛马”吉祥物，与历史人物相去甚远；吴镇宇的庞涓，则沦为脸谱化的反派，为“黑化”而黑化。而本该是核心的“围魏救赵”、“马陵之战”等经典战役，被拍得如同儿戏，逻辑混乱，场面调度毫无章法。观众本想看一场权谋与武力的巅峰对决，结果看到的却是一出闹剧——主角的智商和剧情逻辑，一同跌入了谷底。
而这一切的“罪魁祸首”，正是戏份与演技极度不匹配的景甜。她饰演的田夕，作为凭空捏造的角色，却占据了大量叙事重心。她的每一次出场，都仿佛在提醒观众：这部电影不是为孙膑、庞涓拍的，而是为她量身定做的“大女主”爽文。景甜当时的演技尚显青涩，表情单一，台词念得生硬，完全无法撑起一个复杂的历史人物。当她在片中对着孙膑含情脉脉，而孙红雷只能在一旁“装疯卖傻”时，观众感受到的不是爱情，而是资本对艺术赤裸裸的羞辱。那句“戏称应改名《景甜》”，背后是观众对电影被“非艺术因素”绑架的强烈不满。
更深层地看，《战国》的失败，是“资源咖”模式对电影创作的一次致命打击。它证明了，流量、资本和背景，永远无法替代扎实的剧本、精良的制作和演员之间的化学反应。当一部电影的核心——故事和表演——被资本意志所裹挟，它注定沦为一场昂贵的笑话。孙红雷后来在采访中称“我拍这部电影，是为了报恩”，吴镇宇也表示“看不懂剧本”，这种“全员工具人”的无奈，恰恰揭示了行业的畸形生态。
如今再看《战国》，它早已超越一部烂片，成为影视行业的一面照妖镜。它提醒所有创作者：观众不是傻子，他们能分辨出什么是真诚的艺术，什么是生硬的推销。而“改名《景甜》”这个戏称，也成了中国电影史上一个黑色幽默的注脚——它记录了一个时代，那个时代里，资本可以无视规律，肆意妄为，最终只留下一地鸡毛，和一声无奈的叹息。
