“话剧是一种让人上瘾的东西。”江一燕在谈及自己对话剧的热爱时，曾这样说道。而这份“瘾”，在她出演《七月与安生》话剧版时，达到了巅峰。
十三岁那年，七月与安生在炎热的秋日午后相遇，命运从此交织。一个温顺如水，一个叛逆如风，像是一枚的正反面，彼此映照，又彼此拉扯。江一燕饰演的安生，那个在树上晃荡着小腿眺望远方铁轨的女孩，成为她演艺生涯中一个极具分量的角色。她太懂安生了——那种骨子里的不羁与灵魂深处的脆弱，那种在酒吧里点燃、在雨夜里浑身湿透却依然倔强的姿态，都让江一燕感到一种奇妙的共鸣。
话剧舞台不同于影视剧，没有NG，没有剪辑，每一场都是全新的生命。江一燕形容这种体验时说：“站在舞台上，你就像把自己完全交出去了，每一秒都是真实的、不可复制的。这种赤裸裸的呈现，让我着迷。”在《七月与安生》的排练中，她曾无数次地揣摩安生说“总有一天我会摆脱掉所有束缚去更远的地方”时的心境，那种渴望自由却又害怕失去的复杂情绪，让她在演出中不断突破自己。
有人说，安生是那个替七月去活出另一种人生的人。而江一燕在话剧舞台上的体验，又何尝不是在替自己活出另一种可能？她可以卸下明星的光环，忘记镜头的存在，只专注于角色的呼吸与心跳。每一次谢幕时的掌声，都是对她“上瘾”的最好回应。
这种“瘾”，不是沉溺，而是一种对表演本质的回归。在话剧《七月与安生》中，江一燕找到了属于自己的节奏——不需要完美的妆容，不需要精心的剪辑，只需要一颗真诚的心，去拥抱那个在风雨中奔跑的女孩。或许，这就是她对话剧上瘾的真正原因：在舞台上，她既是安生，也是自己，更是每一个渴望自由却又不舍安稳的灵魂。
