在古装仙侠剧《四海重明》中，张凌赫饰演的嵇炀，是一个令人过目不忘的角色。他本是仙界帝君少苍，因遭师傅陷害，被逐出道生天，打入魂河水牢，受尽天烛蚀骨之苦。侥幸逃脱后，他化名嵇炀，隐忍潜伏，寻找七浮造业书以证清白。这样一个落入凡尘的帝君，有着高冷孤傲的外表，内心却藏着不可言说的温柔——尤其在遇见南颜之后，那份克制与深情，成了他身上最动人的注脚。
嵇炀这个角色，前期清冷疏离，后期情感爆发，张凌赫用细腻的微表情和眼神变化，精准传递了角色内心的挣扎与蜕变。他既演出了帝君的强大与智谋，也演出了嵇炀的纯情与笨拙。尤其是他为救南颜甘愿成魔、以身殉道的那场戏，万剑穿身仍不忘留下“一世长安，无忧无难”的承诺，台词不多，但眼中翻涌的决绝与不舍，足以让观众心碎。
而到了《这一秒过火》，张凌赫又摇身一变，成为民国背景下的贵公子。与嵇炀的仙风道骨不同，这个角色多了几分脆弱感与烟火气。民国动荡的大时代里，贵公子身上既有家国情怀的沉重，也有个人情感的纠葛。张凌赫用更加内敛的表演方式，将那种身处乱世、身不由己的无力感，以及面对爱情时的挣扎与执着，演绎得丝丝入扣。
两个角色，一个仙侠，一个民国，看似截然不同，却都藏着张凌赫对角色本质的精准把握。嵇炀的“高冷”不是面瘫，而是千帆过尽后的隐忍；民国贵公子的“脆弱”也不是软弱，而是时代洪流中个体的真实写照。从《度华年》中的裴文宣，到《四海重明》的嵇炀，再到《这一秒过火》的民国贵公子，张凌赫在不同的时空里，为观众呈现了同一个内核——即使身处困顿，内心依然有光。
从帝君到民国贵公子，张凌赫用作品证明，他不仅能驾驭古装的仙气飘飘，也能hold住民国的时代质感。这种跨度，既是挑战，也是成长的必经之路。
