2011年12月，中国电影市场迎来了一场前所未有的“双雄对决”——徐克导演的《龙门飞甲》与张艺谋导演的《金陵十三钗》同日上映。这不仅是一次票房的较量，更被视为香港导演与内地导演在同一个档期内的第一次正面硬钢。
《龙门飞甲》打着“中国第一部IMAX 3D武侠电影”的旗号，承载着徐克对武侠世界的全新想象。作为《新龙门客栈》的精神续作，影片延续了那片大漠孤烟的江湖气韵，却将故事线与人物完全重置。李连杰饰演的赵怀安、周迅饰演的凌雁秋，带着全新的身份在这片风沙中重新演绎恩怨情仇。徐克的目的很明确：用当时最前沿的3D技术，为传统的武侠片披上崭新的外衣，让观众在视觉冲击中感受江湖的快意恩仇。
另一边，张艺谋的《金陵十三钗》则走了一条截然不同的路。影片以1937年南京大屠杀为背景，讲述了一群风尘女子在危难时刻挺身而出，代替女学生赴日军邀约的故事。影片耗资巨大，邀请了国际影星克里斯蒂安·贝尔加盟，并代表中国内地竞逐金球奖和奥斯卡最佳外语片。在主题上，它沉重、悲壮，试图在宏大历史背景下书写人性的光辉与牺牲。
从票房上看，两部影片最终都收获了5亿多的成绩，可谓平分秋色。但在口碑层面，《金陵十三钗》的豆瓣评分8.1分，完胜《龙门飞甲》的6.8分。观众对《金陵十三钗》中“十二钗代替学生赴死”的悲壮与人性美好给予了高度认可，称其为张艺谋的“诚意之作”。而《龙门飞甲》虽然3D特效令人耳目一新，却因剧情上的硬伤、人物塑造的单薄，被部分观众诟病为“新龙门客栈的狗尾续貂”。
这场对决的意义，远不止于两部电影的输赢。它标志着国产电影在技术探索与人文深度上的两种尝试。徐克以《龙门飞甲》为起点，开启了后来越来越大胆的“特效武侠”之路（《狄仁杰》系列、《奇门遁甲》等）；而张艺谋则继续在宏大叙事中寻找人性的温度。彼时，有影评人感慨：“经典就是经典，新片永远无法超越老片。”这句话，或许正点出了这场“双雄对决”留给华语电影最深的思考——创新，是唯一的出路。
