2010年7月5日下午，北京，安苑北里小区。一个43岁的男人从14楼纵身一跃，结束了与这个世界长达二十年的角力。他叫贾宏声，一个曾经被称作“中国最帅的男演员”的人，一个用生命出演了最后一场戏的演员。
对于年轻一代来说，这个名字或许有些陌生。但在上世纪90年代，贾宏声是那个时代最具先锋气质的电影面孔之一。从《周末情人》到《苏州河》，从《极度寒冷》到《昨天》，他用一种近乎神经质的、燃烧式的表演，塑造了一批游走在边缘、渴望挣脱却又深陷泥潭的年轻人。他的眼神里有种特别的东西，清澈又浑浊，燃烧着一种近乎毁灭的狂热。他不是一个在“演”的演员，而是把自己彻底地剖开，赤裸地放在银幕上。
这种与角色的深度共情，也成了他命运的诅咒。他太较真了，较真到分不清戏里戏外。为了演好一个者，他选择了亲身体验，从此被毒品拖入深渊。他试图用艺术来救赎，在排练话剧《蜘蛛女之吻》时，他近乎疯狂地投入，把自己当成一把，想要刺破现实的虚伪。但现实实在太坚硬了，坚硬到一次次将他的“刀锋”折断。
那部半自传性质的电影《昨天》，是贾宏声对自己的一次彻底清算。镜头前的他，坦白、痛苦、挣扎，像一个被扒光了衣服的困兽。他对着镜头怒吼，抱头痛哭，甚至对着自己的父亲大喊“你是个农民”。这种近乎残忍的真实，让无数观众感到震撼和窒息。有人觉得他疯了，但更多的人，在他身上看到了一个理想主义者被现实碾压的悲壮。
贾宏声是干净的。干净到无法容忍这个世界的一丝污浊。他渴望纯粹，渴望像鸟儿一样飞翔，远离一切世俗的喧嚣与妥协。但飞行需要巨大的能量，也需要能承受风霜的翅膀。他太敏感了，敏感得像一个没有皮肤的人，任何一点刺激都会让他痛彻心扉。当理想与现实的鸿沟无法弥合，当内心的秩序与外部世界的混乱发生激烈碰撞，他选择了最极端的一种方式，去寻找他心中的那片净土。
那一声沉闷的坠落，不是一个生命的终结，而是一个灵魂的起飞。他用死亡，完成了他对这个世界最决绝的告别，也完成了他的最后一件“作品”。他不再需要与这个世界较劲，他终于可以自由地飞翔了，以他自己的方式。
贾宏声走了，但他留下的那些电影，那些关于青春、疼痛、挣扎与理想的记忆，依然在时间的长河里闪闪发光。他用自己的生命，向我们提出一个问题：在这个高速运转、日益麻木的世界里，我们是否还能保持一份敏感，一份对理想主义的坚持？哪怕这份坚持，可能会让我们遍体鳞伤。
