剧版《流金岁月》的热播，让刘诗诗与倪妮的“为妮写诗”成了话题中心，也顺带让1988年那部由钟楚红和张曼玉主演的电影版重新浮出水面。两版相隔三十余年，照样聊的是蒋南孙和朱锁锁的友谊，但观众看下来的感受，却大不一样。
先说影版。杨凡导演的这版《流金岁月》，坦白讲，在豆瓣拿了7.2分，口碑不算差，但书迷大概不太愿意认它。亦舒的原著写得干净利落，两个女孩各自成长、彼此支撑，几乎不带什么“抢男人”的狗血桥段。可到了电影里，凭空冒出一个原著里没有的“宋家明”，让南孙和锁锁都对他动了心。三角恋一摆出来，原本的“姐妹情深”多少就变了味，更像是后来《七月与安生》的雏形。亦舒本人看完改编，据说都被气哭了。也难怪，师太笔下那种“我成功，她不妒忌，我萎靡，她不轻视”的纯粹情谊，被硬生生塞进了一个俗套的框架里，多少有点可惜。
但话说回来，影版也有它无可替代的地方——那就是钟楚红和张曼玉。钟楚红演朱锁锁，一头大波浪卷发，窄裙红唇，把那种“女人中的女人”演得活色生香。她看透世事，毫不掩饰对金钱的热爱，却又不失仗义与柔情。张曼玉演蒋南孙，彼时演技还带着点青涩的夸张，但一身白衬衫配长裤的利落造型，倒真有了几分亦舒笔下那个“铁肩担道义”的南孙模样。两人并肩走在校园里，或是坐在海边聊天，光是画面本身，就已经足够养眼。正如有人说的，这部电影最大的优点，就是永远留住了两位女神最美年纪的模样。
相比之下，剧版把背景从八九十年代的香港搬到了当下的上海，虽然改动不小，但至少把朱锁锁和蒋南孙那条“抢男人”的线彻底砍掉了，回归到原著里双女主相互扶持的主线上。倪妮的锁锁风情万种，刘诗诗的南孙温婉坚韧，两人站在一起，的确有“红白玫瑰”的观感。
说到底，影版《流金岁月》是杨凡用自己的审美拍出来的一封情书，写给钟楚红和张曼玉，也写给那个年代的香港。它或许不够“亦舒”，但却足够动人。而剧版则是在用更现代的方式，尝试还原亦舒笔下那种“人生得一知己足矣”的纯粹。两个版本，各有各的遗憾，也各有各的闪光。
流金岁月，流走的不是时间，而是那些被定格在银幕上的青春。
